第四十四章 南藝的匯報演出（下）
直到蘇南合上了琴蓋，起身走到舞臺中央向臺下鞠躬行禮，全場才如夢方醒般地響起了雷鳴般的掌聲…
臺下的聽眾都是鋼琴的行家里手，可對于這首美妙的鋼琴小品，卻有著各自不同的感受。
米老頭無非是眾人之中最有自個表達個人感想的那個人，老頭子也毫不猶豫地搶先沖上了舞臺…
“此曲雖然短小，不同于一般的交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂和歌劇等大型作品，但作品內(nèi)涵卻很豐富，是一首輕巧晶瑩的鋼琴器樂小品，它旋律優(yōu)美組體流暢，必定會為世界各國鋼琴家及鋼琴愛好者所喜愛?！?p> 等到掌聲停歇，米院長便迫不及待地開始了對蘇南和琴曲的贊美：
“此曲形象單純技巧淺顯，顯然是為了適合于初學者的彈奏程度（現(xiàn)為鋼琴五級曲目），但演奏者憑借自己的個人素質(zhì)、音樂修養(yǎng)和演奏水平，對作品細致入微的處理，才把剛才那完美的音樂展現(xiàn)給了我們?！?p> “演奏者正是我們南藝鋼琴系特聘的客座老師蘇南，下面請?zhí)K老師為我們講解一下詞曲的創(chuàng)作心得！”
講到開心處，米老頭更加得意于自己的慧眼識珠，干脆臨時客串起了現(xiàn)場主持人的角色。
“謝謝大家！謝謝米院長和南藝的欣賞，我剛才演奏的曲子叫《致愛麗絲》，是想表達自己對年輕美少女的愛慕之情，大家也可以根據(jù)自己的不同感受來理解為對晚輩女性的喜愛和呵護之情?！?p> 蘇南順勢接過了米院長遞過來的話筒，開始落落大方地說起了自己的這首作品：
“該曲以回旋曲式寫成，環(huán)繞基本主題有兩個對比性的插段，一開始出現(xiàn)的主題純樸親切，刻畫出溫柔美麗、單純活潑的少女形象。
這一主題先后重復三次，中間有兩個對比性的插部：
第一插部建立在新的調(diào)性上，色調(diào)明朗，表現(xiàn)了歡樂的情緒；
第二插部在左手固定低音襯托下，色彩暗淡，節(jié)奏性強，音樂顯得嚴肅而堅定；
一連串上行的三連音及隨后流暢活潑的半音階下行音調(diào)，又自然地引出了主題的第三次再現(xiàn)，最后在歡樂明快的氣氛中結束?！?p> 蘇南對《致愛麗絲》架構不厭其煩的解析，贏得了更多的掌聲，也迎來了現(xiàn)場真正的客人-溫斯特教授的疑問。
“這首《致愛麗絲》是定位在鋼琴5級的曲子，主旋律部分3，4級就能彈，但是發(fā)展部(就是那段迥異于主旋律的變奏)需要5～6級的水平，所以是定位在5級的曲子?！?p> 來自奧地利WYN鋼琴學院的溫斯特教授，水平顯然也極高，首先就對蘇南曲子的演奏要求做了一番剖析：
“該作品主要涉及到琶音、音階、和弦、雙音、同音反復等演奏技術問題。琶音是鋼琴演奏的重要基本練習和手指訓練的重要內(nèi)容之一，它的彈奏要求均勻流暢。在該作品中，主體樂段的琶音是雙手交替彈奏的，前半小節(jié)用踏板，后半小節(jié)放開踏板，這就對左右手重心轉移，音符連接的不露痕跡提出了更高的要求。另外踏板要準確，這樣才能把柔美而親切，熱情而純真的少女形象表現(xiàn)出來?！?p> “那么，在今天匯報演出的最后時段，你演奏這樣一部短小精致且技巧簡單的曲子，肯定還另有深意？”
溫斯特教授無疑從《致愛麗絲》中聽出了更多的東西，這會兒就揪著蘇南絕不放過了。
一個敏感而睿智的西方老頭！
蘇南心底不禁為溫斯特教授敏銳的嗅覺感到驚訝，最后只得苦笑著解開了大家心中的謎團：
“剛才聽了應屆鋼琴系畢業(yè)生的演奏，給我最大的印象就是南藝教得好、學生學得也扎實，可以說是一場成功的炫技表演會！”
“然而，音樂的生命在于創(chuàng)造，鋼琴的技巧要求雖然最嚴，但她的本質(zhì)卻永遠也不會變，有生命的技巧才是真正的音樂技能！”
“《獻給愛麗絲》僅僅是一首鋼琴小品，但是其中運用的和聲手法卻體現(xiàn)了一種集西方古典派之大成，開浪漫樂派之先河的“承前啟后”的的風格，希望能給大家一點點創(chuàng)作上的啟發(fā)。
比如第一插部由于音樂情緒變得活躍，音符相對密集，手指要求放松而又積極主動，左手的伴奏要輕，右手的旋律要出來，裝飾音要彈得輕巧快速，后半部分的華彩樂句，更要輕盈而又注意力度的變化；
第二插部右手的和弦和雙音，不但要求各手指彈出的音要同時出來，而且要突出旋律聲部。這種在同一手要控制不同手指和不同力度是有難度的，左手固定式的同音反復伴奏音型，是加了連音線的跳音，這就要求手指不宜離鍵太遠，跳音也不要過于短促，同時要把聲音彈得踏實而富有穿透力?！?p> 蘇南緊扣自己的作品，只是蜻蜓點水般地提了一下大夏鋼琴界的炫技現(xiàn)狀，卻也算不上在開地圖炮。
“是的，我們夏國的鋼琴界重技巧輕自我感悟的積病已久，蘇南的話很有道理??！”
“這或許就是我們大夏一直沒有世界級作曲家的原因之一，我們這些音樂教育者慚愧??！”
……
聽到蘇南對創(chuàng)作《獻給愛麗絲》經(jīng)驗的介紹后，臺下的南藝老師們也在感嘆鋼琴教育現(xiàn)狀的缺漏和不足。
“《致愛麗絲》在速度與力度要求自由靈活，主體樂段旋律舒緩、優(yōu)美如歌，富有敘述性，它結合樂曲形象與情緒，從人的情感接受過程和想象力來分析，樂曲一開始是應該由弱到強再到弱，由慢至快，漸逐平穩(wěn)的過程。樂曲進行過程中，旋律上行。力度要漸強，旋律下行，力度減弱，在力度漸強減弱過程中，根據(jù)該樂段表現(xiàn)的意境和情緒，速度也可以相對靈活的漸慢和漸快處理。
此曲雖然短小，但作品內(nèi)涵卻很豐富，由于演奏者個人素質(zhì)、音樂修養(yǎng)、演奏水平、對作品理解及處理的差異性，不同的人演奏具有不同的風格，但忠于作品的內(nèi)在涵義，分析作品的曲式結構，并結合自身的情感體驗，細致入微的處理音樂作品，是每一位演奏者必須遵循的原則，只有如此我們才能把更完美的音樂展現(xiàn)給觀眾?！?p> 最后還是南藝的大佬-米老頭出面作總結，揭過了更深層次的話題探討，為匯報演出做了個結尾。
一直在場的薇拉不太懂鋼琴，但她卻從現(xiàn)場觀眾的反應中知道，蘇南在鋼琴領域應該是遠遠領先了這些夏國音樂工作者。
必須確保蘇南在南歌賽后與環(huán)球簽約并早日赴西方，聯(lián)想到南都將有人會打壓混沌樂隊的消息，薇拉把目光投向了米老頭和溫斯特教授，生怕這兩個愛才心切的老頭到時候出什么幺蛾子幫倒忙。
得聯(lián)系總部派國際上的鋼琴巨頭出面，好好地和這兩個老頭談一下！
薇拉迅速地在心里下定了決心，反而沒再去繼續(xù)關注剛剛新鮮出爐了一首經(jīng)典的蘇南…